文化的イベントでは、没入型テクノロジーの統合がますます進んでいます。日本のクリエイティブ集団チームラボが東京に設立したデジタルアートミュージアム「チームラボボーダレス」は、開館初年度（2018年）に230万人以上の来場者を集め、現在も世界で最も人気のある芸術体験の一つとなっています。訪問者の動きに反応するインタラクティブなインスタレーションは、没入型アートの未来を予感させます。
毎年12月に4日間開催されるリヨンの光の祭典は、常に300万人から400万人の来場者を集めています。2025年のエディションでは、一部の光のプロジェクションに生成AIの要素が組み込まれ、リアルタイムに適応するユニークなビジュアルが作成されました。この無料イベントは、ビデオマッピングと光のアートの世界的なベンチマークとなっています。
世界最大のテクノロジー見本市であるラスベガスのCES（Consumer Electronics Show）は、2026年1月にイベントに関連する多くの革新技術を発表しました。AIによるネットワーキングシステム、拡張現実による同時通訳、プレゼンテーション用ホログラムなどです。この見本市には毎年約13万人の来場者があります。
バーチャルコンサートは、COVID-19のパンデミック中にその可能性を示しました。フォートナイトでのTravis Scottのコンサート（2020年4月）は、1,230万人の同時視聴者を集めました。それ以来、Ariana Grande、Marshmello、BLACKPINKといったアーティストがバーチャルワールドでパフォーマンスを行い、新しい音楽配信チャネルを開拓しています。
1兆1000億ドル以上と推定される世界のイベント市場は、ダイナミックなチケット販売、来場者体験のパーソナライズ、および来場者予測分析のためにAIを段階的に統合しています。主催者は、セキュリティ（異常行動の検出）や群衆管理のためにもAIを利用しています。
